开拓新加坡艺坛的潮籍美术家初探（二）
陈琳藩 陈嘉顺

二、言传身教竞芳菲

由于美术教育组织的努力，使新加坡的美术事业蓬勃发展，以上诸家在从事教育工作的同时，还积极参与社会活动，为新加坡各项事业增砖加瓦。而在传播艺术种籽的过程中起到重要作用的，还有那些默默工作在教育第一线的教员们，他们在学生中言传身教，培养了一大批艺术的接班人。
蔡梦香（1889—1972）潮安人，早年毕业于上海政法大学，留校任教。1922年为“新加坡华侨美术学院”教员，1948年二次南渡新加坡，曾经出掌棉兰直名学校丁宜学校校政，继而在新加坡端蒙、瓜夷、崇光等校为教员，常往来于新加坡、马来西亚和中国大陆之间，但定居于新马。其喜作诗，治学出入于唐宋，风格如其人，不落蹊径，独树一帜；书法造诣颇深，晚年似为作画，若书若画，水墨淋漓，不求形似，只求神若，意境高远。29著名学者饶宗颐曾撰文评曰：“自擘窠小楷，波磔点画，靡不殚究，锲而不舍，若有神鬼役其指臂，而执笔之法屡易，老而日新，自出机杼，俯仰今古，无当意者，晚岁书所造益奇，而解人益不易得矣。”肖遥天则评曰：“其意态多皱折，而情味实通畅；其点划似苍劲，而内质实膏腴。”1977年，新加坡艺友为其出版《蔡梦香先生书画诗集》。30
苏若珩（1901—？）潮安人，汕头市华英中学毕业，曾为汕头《民声日报》记者、潮安著存学校校长、汕头震东中学教员。20世纪30年代初到新加坡，为端蒙学校级任教员（相当于年级组长），在《端蒙学校廿五周年纪念刊》上发表《说几句关于书法的话》。31
陈惠衡（1902—？）潮州人，上海艺术大学毕业，曾为广东省第四中学教员，执教新加坡端蒙学校。《端蒙学校廿五周年纪念刊》中，收入他的水彩风景画，及从事艺术教育的论文《风景写生讲话》，有一万字余，文中系统的总结了他的从艺经验和教学心得，可视为中国人对西画艺术的一种探索与追求。32
吴咨甫（1902—1970）字萍影，广东澄海人。1920年毕业于汕头同济中学，遂求学于香港工艺学校。曾为汕头汉英中学教员、汕头职业中学美术科主任。1931年，到新加坡定居，并担任擎青学校校长，毕生从事教育工作，深为社会各界的敬重。33
黄勖吾（1907—1980）澄海人，出生于泰国。1931年毕业于中央大学中文系，曾为南京历史博物馆指导员、汕头海滨中学校长、中山大学副教授。1948年到新加坡任公教中学教师、新加坡师资训练学院讲师；1960年为南洋大学教授、研究院高级院士、李光前文物馆主任。曾为新加坡书法展览会评选员，为著名书法家，1974年举办个人书法展，出版有《白云红树书法选辑》。其它著作有：《艺术与人生》、《中国文学史略》、《诗词丛谈》、《白云红树文钞》。34
范昌乾（1907—1987）号园丁，揭阳人。1923年就读于汕头艺术师范学校，毕业后考入上海新华艺术大学、上海昌明艺术专科学校，攻读国画研究班，之后任教于潮汕各地，35并与孙裴谷等在汕头组织艺涛画社。361948年到泰国，1956年11月在新加坡举办个人展览，1957年为新加坡中正中学教员、继任黄埔中学美术导师，课余在家中开课教授中国水墨画，为新加坡培养了不少美术人才。37范昌乾的艺术深为海派所影响，得力于王个簃的指授，注重作品的诗书画的结合，无论是花鸟鱼虫，都显示了他对海派艺术的真知灼见，喜作诗题款，风格相称，晚年喜作水墨兰竹，笔墨淋漓、意境高远，国画大师张大千赞曰：“简俊莹洁、妙造自然”。教授学生认真严谨，深得早年恩师王个簃的赞赏。38
杨抱冰（？）潮安人，1920年后在端蒙学校任英文教员多年，又任教于新加坡美术学院。39

三、翰墨寄怀艺事精

新加坡是一个商业非常发达的城市，在《端蒙学校廿五周年纪念刊》中，端蒙学校对学生家长的职业进行调查，结果显示，其时该校71%的学生家长从商，40在相当一部份从事商业或商会工作的人中也有不少是美术的爱好者，并在这一个方面取得较大有成就，为新加坡艺术事业增色。
曾则舆（1884—1970）字茂煜，号约安居士，潮安金石人。清未秀才，初为教员，民国时进修师范毕业后，在潮汕韩江治河处工作多年。于1929年到新加坡，为中华总商会会计、中文秘书，精擅隶书，颇有功力。41
郑鼎新（1885—1942），字德初，揭阳榕城椟松人。光绪27年秀才，后参加同盟会， 1927年被列为“赤党”，避走南洋。抗战期间积极筹资救国，为新加坡潮州会馆发起人之一，1942年在新加坡惨遭日寇杀害，42书画俱佳。《6》
王纯德（1905—1980）原名仰全、字树亭，广东澄海人。出生于书香门第，祖上颇有声誉，自幼深受家学影响，并随清末秀才王佐时学书画，为老师所重。后婚配潮州著名书画家陈昌龄之女，得见岳家珍藏书画真迹，艺业日臻。二战期间到新加坡，曾在柔佛办私塾，惠益贫穷子弟。不久弃文从商，并不时以白粉或西洋粉写生作画。1957年后，因身体欠佳退居家中专心潜研艺事。他对于宋元笔法极为重视，无论山水人物、花鸟走兽均有独特表现，工笔重彩更是精湛。他一生追求艺术，不重名利，作画自娱，未有画册刊行。晚年以绢本水墨临“蓝田山庄”图卷，极为精致；设色山水“渔樵耕读”四屏，浑厚华滋、法度严谨，诚巨制也。43《新加坡第一代书画家翰墨集珍》在《编委会的话》中，高度的评价了王纯德“书画造诣自成一家”，“传统技法可谓功力非凡。”44
陈之初（1911—1983）原名兆藩，号香雪斋主，潮安人。出生于新加坡，4岁时回中国读书，自幼喜爱书画。17岁时到新加坡谋生，勤学刻苦，从学徒做到经理，后自办长丰、隆荣二商号，自谋发展，经营土产、树胶，以胡椒最为大宗，有“胡椒大王”之美誉。他嗜好文物，收藏甚丰，举凡书画、印章、陶瓷、铜器、玉雕、竹刻、古今字画，应有尽有，所获清以上书画作品数千件，有东南亚最大之收藏家之誉。曾将所藏自资刊印《任伯年画集》、《香雪庄藏印》、《香雪庄书画选》、《齐白石印谱》。极为积极地扶助新加坡美术事业和艺术活动，1977年其出资5万新币在新加坡艺术协会名下设“陈之初艺术基金”，同年台湾文化大学为表彰他在艺术上做出的贡献，特颁其为“荣誉哲学博士”。陈之初工余临池不辍，先从颜、柳入手，后涉行草、旁及明清诸家，博采众长，自创蹊径，出版有《陈之初书法》。45
蔡文玄（1906—1995）笔名柳北岸、石门先生，潮安人。1927年南渡新加坡，为学校校长并开办广告社。1931年回潮安办文教。1936年再度到新加坡任邵氏影业公司华文部经理，直至1973年退休。蔡文玄是一位诗人、作家、书法家，他的散文、游记、剧本等文学创作在新加坡有盛名，主要作品有《十二城之旅》、《梦士》、《无色的虹》行世，1978年获新加坡书籍奖、1988年获东南亚文学奖。他的书法为柳公权一路，清劲秀逸，至为可喜，不失一书家，然为其文名所掩。46
陈耳（1917—？）澄海人，壮年到新加坡。喜书法，曾获陈景昭艺术奖，曾多次参加新加坡及中国各种书画展览。他最为擅长冠首对联书法，曾于1997年撰写“潮州”冠首联参加在汕头举办的国际潮人美术大展。47
陈启汉（1919—？）笔名老僧，潮安人。8岁到新加坡定居，先后任职于《夜灯报》、《南洋商报》、《新明日报》等报社。擅长书法、音乐，是新加坡多家民间、家乡文化社团成员。48

四、过客芳名留艺履

动荡时代注定着人口的流动，在这个过程中上述诸家把新加坡当成事业发展之所在，也就定居于新加坡。同时也有不少艺人是新加坡的过客，但是他们也一样把他们精深的艺术留给新加坡。
陈小豪（1888—1950）潮安人，1925年元月至6月为新加坡端蒙学校校长。49他是潮汕地区民国期间有名的教育家、书法家，作品曾参加南京全国书法展，现在浙江杭州湖心亭对联还是出自他的手笔。50
蔡士烈（1893—1983）澄海人，毕业于上海医专、浙江之江大学中文系，曾为新加坡华侨民德中学校长，回国后为岭东新医学院教务长，晚年为广东省文史馆员。他精工于岭东猫蝶画，作品为省博物馆收藏51。
陈普之（1911—1950）原名建通，又名兰伽，澄海樟林人。1930年就读于上海美术专科学校，加入左翼美术家联盟，组织“MK木刻社”，受到鲁迅的指导。1934年4月，“MK木刻社”被迫解散，他到惠来中学任教，不久又到新加坡，以中学教师和开办“戴维美术服务部”为掩护，安置十多位同志的生活出路，从事抗日救亡活动，并在《椰风月刊》、《晨星》、《文艺周刊》上发表作品。1945年，担任新加坡《新民主日报》编辑。1950年，于马来西亚的上次游击迂回战中牺牲。陈普之被誉为“20世纪30年代中国版画界的晨星”，其作品为鲁迅收入中国第一本版画集《木刻纪程》和日本友人内山嘉吉编的《鲁迅先生与中国新兴木刻艺术》。52
许奇高（1906—1985）揭阳人。他曾于20世纪50年代逗留新加坡，在“赤马画室”工作，曾在泰国、印度尼西亚、马来西亚举办个人画展，出版有《许奇高画集》。53回国后，为广东文史馆馆员。54
周金海（1913—1989）又名力达、立达，潮州人。自幼随母到新加坡谋生，入端蒙学校读书时，张汝器正在该校任教，在张影响下周金海喜欢上绘画，毕业后，到“汝器画室”当学徒，主修油画。后经张汝器的介绍，周金海回国参加左翼美术家联盟，成为中国第一批现代版画家。1938年再度南来新加坡，在侨校任教，至1948年回国。55
罗铭（1914—1998）普宁人，就读于上海美专、上海昌明艺专。1947年旅游泰国、马来西亚、新加坡、印度尼西亚等地，曾在新加坡停留经年，并举办个人画展。回国后，为中央美院讲师、西安美术学院教授、中央文史馆馆员。56
吴芳谷（1916— ）汕头市人，20世纪30年代毕业于上海美术专科学校，其1937年至1947年旅居新加坡，参加“中华美术研究会”，并参与接待王济远、徐悲鸿，57还协助徐悲鸿的义买画展。58

结语
诚如姚梦桐先生所述，对新加坡第一代书画家的研究是一个严肃的课题。59而对于这第一代书画家的潮籍人物的研究更为艰难和有挑战性，这涉及一个国家（新加坡）的文化发展和一个地区（潮汕）的文化传承。有论者认为：新加坡第一代潮人书画家都是来自潮汕的移民，由于相当众多的人数，足以形成有利于艺术发展的生态，很自然的将原地（中国潮汕）的人文风气廷伸至此（新加坡）。因而该论者将由潮籍新加坡第一代书画家缔造，第二代书画家努力发展的书画现状，称为“新加坡美术的‘潮人现象’”。60在笔者理解，这个“潮人现象”的文化含义是，在移民潮中的文化传播与交汇，特别是潮人如何把传统艺术本土（新加坡）化，再者又从本土化中突出自身的特点（潮汕文化内涵）。新加坡义安文化中心自1998年成立后，连续举办多届潮人书画展，但似乎都是第二代书画家的作品；61如能在此基础上注重第一代书画家的作品、资料的收集、整理、提高，那么“潮人现象”才不是空谈。
作为潮汕后代晚生，我们在老一辈艺术家的身上，深刻的感受到我们地域文化的魅力，和我们先辈的开拓精神，这是我们值得学习并加以发扬的。同时我们也希望沿着前人的路，两地间的文化交流、特别是有意识的潮汕文化与书画交流更加频繁，使早有盛誉的岭东画风更加异彩纷呈。